Amael Trio – Un ensemble de premier ordre – Critique de concert à New York
Actualités récentes
- Prix européen de musique classique 2025 pour le Trio Amael : Prix Platine – Musique de chambre
- Le Trio Amael, lauréat du Prix d'Or LIT – Meilleure musique de chambre
- Le Trio Amael remporte le premier prix du Concours Claude Debussy de Paris 2025
- Premier prix pour le Trio Amael au 10e Concours suisse
- Deux prix prestigieux décernés au Trio Amael à Berlin et à Vienne.

Le Trio Amael a reçu un accueil exceptionnel à l’échelle internationale lors de ses concerts à New York, Londres, Rome, Belgrade, Bergen, Saint-Marin, Munich, Sofia et dans d’autres villes européennes.
Un ensemble de premier ordre, le Trio Amael ! New York Concert Review
… une superbe interprétation de la « Sonate de l’Archiduc » de Beethoven, à la sonorité pleine de fougue tout en respectant la clarté structurelle. Des modulations aux couleurs magiques, mettant en valeur des nuances lumineuses, saisissantes et pleines de fraîcheur… The Classical Source
…Le concert du Trio de piano Amael restera sans doute dans les mémoires comme un grand événement artistique mettant à l’honneur de précieux artistes invités venus de Slovénie… Radio Belgrade
…un niveau de complicité musicale exceptionnel. Ces trois excellents musiciens, tous maîtres de leur instrument, unissent leur savoir-faire respectif pour offrir une expérience musicale de grande qualité… Vjesnik – Zagreb
Le Trio de piano Amael est un ensemble remarquable. L’intonation des instrumentistes à cordes est irréprochable ; leur son, riche, magnifique et homogène, passe d’une délicatesse aérienne à une sonorité vibrante et pleine… Un large public multinational a récompensé les artistes par des applaudissements chaleureux et des ovations prolongées… New York Concert Review
À propos du Trio Amael
Le Trio Amael a été fondé par trois artistes de grand talent qui, chacun à leur manière, ont fait leurs preuves en tant que solistes et musiciens de chambre de renom.
Reconnu comme l’un des meilleurs trios avec piano, le Trio Amael s’est forgé une excellente réputation internationale grâce à ses concerts dans des villes telles que New York, Londres, Rome, Munich, Bergen, Tallinn, Luxembourg, Sofia, Kaunas, Belgrade, Ljubljana, Téhéran, Porto et bien d’autres encore.
Les trois membres du trio, à savoir le pianiste Zoltan Peter, le violoniste Volodja Balžalorsky et le violoncelliste Damir Hamidullin, sont tous des artistes accomplis qui se sont illustrés tant comme solistes que comme musiciens de chambre.
Fort de 25 ans de succès, le trio s’est produit dans de nombreuses salles, séries de concerts et festivals, notamment le « Kammermusikfestival Wien 2025 », « A Universal Affair » et le Spectrum Festival au Carnegie Hall de New York, la série de concerts The Forge à Londres, le Festival Grieg à Bergen, le Maskfest à Saint-Marin, les Nuovi Spazi Musicali et le Festival of the Nations à Rome, le Festival Spectrum au Gasteig à Munich, le Forfest à Kroměříž, le Festival de musique de chambre de Tallinn, le festival ISARTI à Kaunas, les Urbino Chamber Music Series, les European Foyer Chamber Music Series, le Kolarac Chamber Music Podium à Belgrade et le Festival NIMUS à Niš.
Autres concerts marquants : le festival MAG à Split, le festival du château de Bystřice en République tchèque, le festival de Ljubljana, le festival Fajr à Téhéran, le festival de Bled, le festival d’été de Pučišća, le festival d’été de Bol, ainsi que des concerts au Cankarjev Dom (le plus important centre culturel de Slovénie), au Festival international de musique contemporaine de Radenci, au Festival de musique d’été de Hvar en Croatie, la série de concerts internationaux de Zemono, le Festival Spectrum, la 52e conférence de l’ESTA – Porto 2024 et bien d’autres encore. Autres représentations
Le Trio Amael s’est imposé comme l’un des ensembles de musique de chambre les plus prisés de Slovénie. Outre l’interprétation d’œuvres traditionnelles pour trio issues de différentes époques stylistiques, le trio s’attache à présenter des œuvres contemporaines et à promouvoir les compositeurs slovènes spécialisés dans le répertoire pour trio avec piano sur la scène internationale.
Dossier de presse électronique
ZOLTAN PETER – Piano
Le pianiste Zoltan PETER est né en Voïvodine. Il a fréquenté le lycée de musique de Subotica (dirigé par Marija Sekelj), puis a poursuivi ses études auprès du professeur Arbo Valdma à l’Académie des arts de Novi Sad. Il a achevé ses études de piano à l’Académie de musique de l’Université de Ljubljana
En tant que soliste, chambriste et pianiste accompagnateur de nombreux musiciens de très haut niveau, tant de la jeune génération que de la génération précédente, il s’est produit en Italie, en Hongrie, en ex-Union soviétique, en Allemagne et en Suisse, ainsi que dans le cadre de festivals de musique contemporaine.
En tant que soliste avec orchestre, il s’est produit sous la direction de chefs d’orchestre tels qu’Igor Gjadrov, Simon Robinson, Berislav Skenderović, Hermann Ostendarp, Guido Mancuzzi, George Pehlivanian, Paul Hoskins, En Shao, entre autres.
Outre le répertoire classique de musique de chambre et de musique pour soliste, Zoltan Peter interprète souvent des œuvres de compositeurs slovènes, dont certaines en première mondiale. Il a enregistré de nombreuses œuvres pour RTV Slovénie, RTV Belgrade, RTV Novi Sad et RTV Croatie, ainsi que douze CD de musique pour soliste et de musique de chambre pour les éditions RTV Slovénie et d’autres éditeurs.
En tant que chambriste et pianiste accompagnateur de premier plan, doté d’un répertoire très vaste, il participe régulièrement à des master classes et à des concours nationaux et internationaux.
Zoltan PETER est également l’auteur de l’ouvrage « Korepetiranje – kazen ali ustvarjalnost ? » (L’accompagnement au piano : une contrainte ou une forme de créativité ?), publié en 2015 par Didakta.
Outre ses activités de concertiste et de pédagogue, il anime des séminaires destinés aux étudiants et aux professeurs de piano, ainsi qu’aux accompagnateurs de piano, en Slovénie et à l’étranger. Il enseigne le piano comme matière principale à tous les niveaux, du primaire à l’université.
VOLODJA BALZALORSKY – violon
Volodja Balzalorsky est un violoniste de renommée internationale. Il a remporté deux fois les Independent Music Awards 2014 : il a décroché la première place dans la catégorie « Live Performance EP » pour son interprétation de la Sonate pour violon en ré mineur de Karol Szymanowski, en duo avec le pianiste Hinko Haas, ainsi que le Vox Pop Independent Music Award 2014 pour sa Sonate pour violon de Debussy, interprétée avec le pianiste Christoph Theiler.
Il a également été nominé à quatre reprises aux IMA 2014.
Volodja Balzalorsky a remporté plusieurs autres prix musicaux internationaux, tels que le Hollywood Music in Media Award, l’Inland Empire Music Award, l’Ontario Independent Music Award, le Canary Island Music Award et le Julij Betetto Music Award.
De nombreux concerts, émissions, enregistrements sur CD et à la télévision, acclamés par la critique dans divers pays, ont forgé sa réputation d’artiste doté d’un sens de l’interprétation à la fois sensible, intelligent et intuitif, d’une technique raffinée et d’un son riche et ample.
Après sa prestation remarquée dans le cadre du cycle international « Violin Virtuosos » à Belgrade, Slobodan Turlakov, critique réputé de l’ancienne Yougoslavie, a défini sa personnalité artistique en ces termes :
Volodja Balzalorsky se consacre avec passion au violon, inspiré par cette flamme qui caractérise les violonistes les plus raffinés et les plus authentiques, capables de construire la dramaturgie des œuvres musicales de la manière la plus naturelle et la plus convaincante qui soit. Son interprétation s’adresse à un auditeur ému et compatissant, ce qui fait la particularité des musiciens rares et prédestinés…
(Vecernje Novosti, Belgrade).
Volodja Balzalorsky s’est produit en tant qu’artiste invité dans le cadre de festivals internationaux et de cycles de concerts dans divers pays, notamment en Italie, en France, en Autriche, en Belgique, au Royaume-Uni, en Allemagne, en Serbie, en Slovénie, en Croatie, en Bosnie-Herzégovine, en Macédoine, en République tchèque, en Slovaquie, en Turquie, au Portugal, en Norvège, en Bulgarie, au Danemark, aux États-Unis et en Chine.
Volodja Balzalorsky est particulièrement actif dans le domaine de la musique de chambre. Il collabore avec de nombreux groupes et ensembles internationaux et se produit avec succès depuis plusieurs années en duo avec les pianistes Christoph Theiler et Hinko Haas.
Les critiques soulignent sa capacité à créer et à maintenir une grande complicité avec ses partenaires musicaux dans ce contexte, offrant ainsi […] une harmonie exceptionnelle alliant aisance et authenticité dans l’interprétation
DAMIR HAMIDULLIN – violoncelle
Le violoncelliste Damir Hamidullin est un soliste virtuose et un excellent représentant de la célèbre école russe de violoncelle. Il occupe actuellement le poste de premier violoncelle solo à l’Opéra national de Ljubljana, en Slovénie, et fait partie du trio avec piano Amael. Hamidullin fait valoir son talent à travers l’Europe en tant que soliste, récitaliste et chambriste.
Sa longue expérience de soliste comprend de nombreuses prestations avec l’Orchestre philharmonique de Kazan, ainsi que des apparitions avec d’autres orchestres symphoniques et de chambre en Russie et en Slovénie. Hamidullin maîtrise parfaitement l’interprétation de concertos célèbres sur son instrument, notamment des œuvres de Haydn, Dvořák, Saint-Saëns, Schumann et Tchaïkovski.
Outre ses activités en solo, Hamidullin s’est produit en tant qu’artiste invité dans divers festivals internationaux, tels que le Festival Groblje et le Festival de musique contemporaine de Radenci en Slovénie, le Festival de musique contemporaine de Kishinjev en Moldavie et le Festival de Kazan en Russie.
Plus d’informations :
Dossier de presse numérique du Trio Amael
Damir Hamidulin, violoncelle ;
Zoltan Peter, piano), Musée municipal, 22 août 2018, Imago Sloveniae
• EXIGENCES :
Trio de piano Amael – Conditions requises
Le Trio de piano Amael se produit sans amplification, de préférence dans des salles de concert dotées d’une bonne acoustique !
Le trio a besoin d’un piano à queue de concert accordé, avec un banc d’artiste et deux chaises sans accoudoirs, ainsi que d’une scène bien éclairée permettant de lire la partition – éclairage standard pour la musique de chambre.
Situations particulières : scènes en plein air, grandes scènes – grandes salles (à l’exception des salles de concert dédiées à la musique classique) –
Matériel de sonorisation à fournir par l’organisateur : 3 micros de haute qualité pour le piano, le violon et le violoncelle.